Dire que j’ai été contraint(e) de regarder Parasite du début à la fin serait un euphémisme : les travellings de la prise de vue sont fascinants. J’étais habitué(e) à ces mouvements de caméra après le visionnage de plusieurs films coréens lors du Festival du film coréen de Londres, mais Parasite semble le champion en la matière ! À la fois comédie, dans un style décalé, et thriller, Parasite, à cheval entre les catégories, dépeint également un conte familial et appelle par conséquent un public de tout âge.

Il faut voir Parasite en salle pour apprécier ses nuances et la qualité de sa réalisation. Sans trop en révéler, Parasite relate la rencontre de la famille Park avec celle de Kim, une famille de chômeurs, dont les univers opposés entrent en collision avec des conséquences à long terme.

[...] Bong Joon-Ho réussit à piquer la curiosité du spectateur grâce à des scènes aux couleurs vives, couplées à une gestion efficace des espaces intérieurs, et il est surprenant de réaliser, au bout des 2 heures et 12 minutes du film, que la plupart des scènes se déroulent dans la maison des Park. Les éléments sans intérêt de la vie de famille sont présentés sous une intriguante perspective, mettant en valeur le talent artistique de Bong Joon-Ho. L’intrigue progresse lentement, mais vous apprécierez sa beauté et son ingéniosité puisque Parasite, bien qu’il n’ait l’air d’opérer qu’à un seul niveau, agit en réalité sur plusieurs strates, dépeignant un réalisme social plein d’empathie et de compassion.

La distribution séduit, chaque geste ou expression du visage est accentué, même le simple fait de monter ou descendre les escaliers peut porter un sens caché, que la caméra détaille minutieusement. Le film parvient également à créer des degrés d’angoisse, grâce à la bonne utilisation de l’espace, avec des angles de prise de vue inhabituels, et à des conditions météorologiques désastreuses, qui intensifient ce sentiment. Il y a de l’irréel dans Parasite, que la bande son accentue, et le film adopte des éléments à l’absurde d’une manière si ingénieuse que le rendu cinématographique a quelque chose de magique. L’étrangeté manifeste de Parasite vous tiendra certainement en haleine et ne devrait rappeler à certains des techniques de prise de vue de la Quatrième dimension.

Les acteurs, impressionants, donnent du volume à leur rôle et permettent au public de s’identifier, tout en gardant une attitude détachée. Lorsque Ki-Woo et Ki-Jeong Kim travaillent dans la maison des Park en tant que précepteurs, ils illustrent parfaitement cette nonchalence, dévaluant l’autorité, créant une aura de mysticisme par le non-dit, quasi mythique, en enseignant leurs techniques. Assez facilement, les acteurs Park So-Dam et Choi Woo-Sik, dans la peau de Ki-Woo et Ki-Jeong, nous obligent à regarder dans les directions suivies par Parasite et réussissent une performance juste, acquérant ainsi le public à leur cause.

[...] Parasite est une œuvre remarquable, tournée avec une extrême habileté, un film à voir sans hésitation, que j’ai déjà hâte de retourner voir une fois qu’il sera à l’affiche au Royaume-Uni.